Voci di Fonte presenta la terza edizione del Premio Scrittura di Scena Lia Lapini. Si tratta di un premio di produzione finalizzato alla realizzazione di nuovi spettacoli che Voci di Fonte si impegna a sostenere nel percorso produttivo della durata di un anno (dalla selezione al debutto). Il Festival aiuterà inoltre i vincitori nella ricerca di altri co-produttori e nella distribuzione dello spettacolo ed assisterà alla ‘vita’ dello spettacolo stesso oltre il suo debutto.

Il premio, dedicato alla memoria di Lia Lapini, intende raccogliere l'eredità del suo sguardo critico attento e lungimirante sul presente del teatro, cercando giovani artisti per aiutarli a sviluppare la propria progettualità e a portare il proprio talento all’attenzione del pubblico e della critica.
Il Premio Scrittura di Scena Lia Lapini vuole essere uno strumento di indagine su come i giovani artisti scolpiscono il tempo della scena e ricercano le visioni più intense e gli spunti più innovativi.

Critico teatrale, da sempre impegnata nel sostegno alle giovani realtà teatrali italiane, Lia Lapini (1949-1999) è stata docente di Storia del Teatro presso le università di Firenze e di Siena. Fondatrice di riviste, grande animatrice del dibattito culturale sul teatro moderno e contemporaneo è stata autrice di diversi saggi (fra gli altri, Il teatro futurista italiano. Milano, Mursia, 1977)

La Scrittura di Scena

Il premio di Scrittura di Scena Lia Lapini è interessato a promuovere i percorsi di ricerca teatrale che considerano il lavoro sulla scena come il momento centrale della creazione artistica.
Per scrittura di scena si intende la pratica creativa tesa a superare la modalità tradizionale, basata sulla messa in scena - ovvero sulla trasposizione del testo drammaturgico in rappresentazione teatrale, concepita come traduzione dello “scritto” in “detto”. La scrittura di scena non si preoccupa tanto di “adattare” allo spazio qualcosa di “già detto”, quanto di dire qualcosa di inaudito e di comporre artificialmente una forma unica e irripetibile, semmai trascrivibile solo a posteriori. Rifiutando la messa in scena, l'artista del teatro si sottrae alla convenzione che separa i ruoli dell'autore, del regista e dell'attore e si fa “scrittore”.
La scrittura di scena è dunque una pratica di creazione originale che utilizza con la massima libertà qualsiasi materiale (non solo i testi teatrali, ma anche altri testi, o anche nessuno), trattandoli alla stregua di altri a sua disposizione: il corpo dell'attore e la sua voce, l’attrezzatura scenotecnica, la musica.
L' hic et nunc dell'attore e dell'evento scenico, lo scarto paradossale fra la loro presenza e la tendenza a essere 'altro', divengono il fulcro di una modalità di composizione originale capace di sfruttare il 'sovrappiù di vita' che emerge dalla scena.

Premio Lia Lapini 2009

Progetto vincitore: SENZA LEAR, Isola Teatro

Premio Lia Lapini 2008

Progetto vincitore: TRATTATO DEI MANICHINI, Teatropersona
Segnalazione speciale: L'ORDINE DEL GIORNO, Riserva Canini
Menzione Speciale Siena Teatri: NON PARLARE ALL'AUTISTA, Straligut Teatro; ACQUA LIOFILIZZATA, Teatro2

Membri della commissione 2010
Rossella Battisti, Gianni Berardino, Dario De Luca, Simona Gonella, Fernando Marchiori, Debora Pietrobono, Alfonso Postiglione, Luigi Ronda, Attilio Scarpellini, Isabella Valoriani
un sentito ringraziamento a Alessandra Natella e Gilda Deianira Ciao